Jauh di wilayah Anatolia tengah Cappadocia, seorang bocah miskin, Ilyas (Emirhan Doruktutan), melempar batu ke sebuah truk yang bergerak dan menghancurkan jendela penumpang depan, mengejutkan kedua orang itu di dalam kendaraan serta para penonton. Tidak lama setelah itu, Ilyas bermuka masam seorang ayah, Ismail (Nejat Isler), hampir datang ke pukulan fisik dengan sopir (Ayberk Pekcan), sementara orang lain, Aydin (Haluk Bilginer), tergantung kembali pada jarak malu-malu. Mungkin tidak langsung jelas, mengingat bagaimana adegan itu diputar, tetapi ini, pada kenyataannya, kisah Aydin, dan apa yang baru saja kita lihat adalah contoh kecil dari rasa puas diri dan ketidakpeduliannya terhadap penderitaan di sekitarnya.

Sesuatu dari seorang selebriti kota kecil karena karier aktingnya yang sebelumnya dan kolom reguler yang sekarang dia tulis untuk koran lokal (Voices of the Steppe), Aydin, yang beruban dan beruban menuntun kehidupan yang lebih indah daripada kebanyakan. Dididik dan kaya, dengan pengetahuan yang melimpah tentang teater Turki yang ia harap bisa menjadi buku suatu hari nanti, ia mengelola sebuah hotel kecil dengan istrinya yang jauh lebih muda, Nihal (Melisa Sozen). Dia juga tuan tanah Ismail, dan baru-baru ini harus mengirim sekitar penagih utang – penghinaan tidak hilang pada saudara Ismail Hamdi (Serhat Kilic), seorang imam bersemangat-to-silakan yang membawa Ilyas muda di sekitar dalam upaya untuk menebus kesalahan untuk (sekarang dijelaskan) insiden kaca-pecah.

Tapi sementara film akhirnya akan kembali ke masalah itu sebelum coda, apa yang luar biasa adalah cara di mana skrip (ditulis oleh Ceylan dan istrinya, Ebru) menjauhkan diri dari mekanika alur run-of-the-mill yang mendukung lebih mengungkapkan dan tidak begitu menarik perendaman dalam percakapan – percakapan yang panjang, mulia, murah hati, sangat terpahat, dan bertindak – di antara Aydin dan teman-teman serta keluarganya. Beberapa di antaranya berjalan selama beberapa menit, seperti ketika Aydin bertengkar dengan adiknya yang baru saja bercerai, Necla (Demet Akbag), yang terus berubah menjadi serangan karakter kejam yang jelas-jelas tidak dilemparkan untuk pertama kalinya.

Karakter individu, pada kenyataannya, adalah apa yang paling diminati Ceylan di sini, dan tanpa mendaftar sebagai terlalu didaktik, posisi moral yang diperdebatkan dalam Winter Sleep Nonton Film Subtitle Indonesia tidak dapat membantu tetapi membangkitkan pertanyaan serupa di antara pemirsa yang penuh perhatian – tentang keputusan yang kami buat, gambar yang kami sajikan untuk dunia, dan tingkat rahmat dan empati yang kita pilih untuk diperluas kepada mereka yang membutuhkan. Setelah menjadi jelas dari omelan pahit saudara perempuannya, Aydin adalah seorang lelaki yang harga diri dan kepuasannya yang egois telah sangat mematikannya untuk masalah iman dan perasaan, dan yang telah secara efektif mengubur emosinya di bawah karapas superioritas intelektual dan mempraktikkan sinisme. “Saya berharap ambang penipuan diri saya serendah milik Anda,” Necla mengatakan kepadanya dengan enggan.

Namun, itu adalah Nihal yang benar-benar menarik darah ketika dia mendapat kesempatan, didorong oleh perselisihan dengan Aydin mengenai proyek amal yang dia lakukan untuk memperbaiki kondisi di sekolah setempat. Ceylan telah menangkap hubungan yang terpapar pada jahitannya sebelumnya, terutama pada Climates tahun 2006, dan rentetan perkawinan jarak jauh yang dia susun di sini adalah sebuah wahyu. Begitu juga Sozen, yang hanya memukau dalam perannya sebagai Nihal; dalam hitungan menit, aktris itu meletakkan esensi seorang wanita muda yang cantik, cerdas, penuh gairah, yang menyerahkan hampir semua yang dia pedulikan untuk mengambil suami beberapa dekade lebih tua darinya, dan yang membenci interferensinya dengan salah satu dari sedikit peluang untuk pemenuhan pribadi yang masih dia miliki untuknya.

Nihal sejak itu sampai pada kesimpulan yang tak dapat ditarik kembali bahwa Aydin adalah, untuk semua kualitas bagusnya yang tak terbantahkan, “seorang pria yang tak tertahankan” – arogan, menghakimi, pelit dan pada akhirnya membenci perasaan – dan ini adalah ukuran integritas kinerja Bilginer yang dia lakukan keadilan penuh untuk tuduhan itu. Apakah dia secara strategis membelokkan kritikan istrinya atau menanggapi dengan tawa merendahkan, dia sepertinya tidak pernah membuat tawaran terbuka untuk simpati penonton dengan mengorbankan kebenaran emosional, namun dia tidak pernah mengorbankan pesona yang mendasari yang tidak diragukan lagi sangat penting untuk kesuksesannya. Sebuah wajah terkenal di bioskop Turki yang telah mengumpulkan beberapa kredit berbahasa Inggris selama beberapa dekade terakhir (termasuk Ishtar dan sabun Inggris EastEnders), Bilginer membawa Aydin sepenuhnya ke layar kehidupan, membuatnya sangat menghargai perusahaan bahkan di paling tidak dapat dipertahankan.

Beresiko karena semua ini mungkin terdengar di atas kertas, itu akan benar-benar membuktikan melibatkan layar untuk pemirsa yang menyukai tontonan yang semakin langka dari karakter manusia yang berwibawa secara penuh semangat, yang menggali ke dalam kotoran emosional dan kemarahan hubungan mereka. Aydin dan Nihal mungkin berbicara dalam bahasa Turki yang serba cepat, tetapi pemirsa dari latar belakang apa pun akan memahami bahasa perang emosional yang mendidih, dorongan verbal dan parodi yang tanpa henti, dan mungkin mendapati diri mereka merengek sebagai pengakuan.

Nada film itu bergeser dan meluas secara tak terduga pada jam ketiga dan terakhirnya, ketika Aydin memutuskan, demi pernikahannya, untuk pensiun ke Istanbul untuk musim dingin. Konsekuensi dari keputusan yang dia dan istrinya buat selama waktu mereka terpisah bergantian lucu dan memilukan, membangun ke klimaks emosional yang tampaknya menegur para karakter karena kenaifan mereka bahkan saat mereka merangkul mereka dalam pelukan akhir yang lembut. Yang sangat penting di sini adalah penampilan luar biasa Isler dan Kilic sebagai dua saudara yang sangat berbeda yang, berkat perjuangan sehari-hari mereka dengan kegagalan dan kemiskinan, bahkan tidak mampu membayar kemewahan dari Aydin dan Nihal yang bertengkar tentang refleksi diri.

Tidak mengherankan bahwa sinematografer reguler sutradara, Gokhan Tiryaki, telah menghasilkan harta karun berupa gambar layar lebar yang sangat indah, mengambil keuntungan tertentu dari lanskap Kapadokia saat sedang dilempari salju. Namun, untuk semua keajaiban visual di kawasan – formasi gua yang menakutkan, bangunan yang dipotong langsung ke batu, kuda liar berderap bebas tentang – pencapaian visual tertinggi Winter Sleep mungkin juga keindahan yang ditemukan di tebing dan kontur para aktornya. Wajah-wajah yang luar biasa ekspresif, berkelanjutan dan diperbesar di setiap belokan oleh pengeditan Ceylan dan Bora Goksingol yang tajam dan mulus. Bagian tengah panjang film ini kemungkinan akan memiliki setidaknya beberapa pemirsa yang berpikir kembali ke Scene From a Marriage, dan memang, ada sesuatu dari kesenian Bergman dalam intensitas dan kepekaan yang meningkat dengan yang Ceylan meneliti karakternya, seolah terpaku oleh mereka setiap ekspresi dan kata.

Secara musikal, sang sutradara meminjam sebuah halaman dari master Eropa lainnya: Satu-satunya pendamping yang kita dengar adalah cuplikan non-diegetik berulang dari Schubert’s Piano Sonata No. 20 – sebuah referensi langsung kepada Bresson “Au hasard Balthazar,” salah satu penghinaan spiritual terbesar untuk kondisi manusia yang pernah berkomitmen untuk film. Visi humanis Ceylan yang menguatkan mungkin tidak sesuai dengan standar yang dimuliakan itu, tetapi ujung topi merasa lebih dari sekadar hasil yang diperoleh.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *