Ada adegan di Shadowlands, potret 1993 novelis CS Lewis, di mana seorang anak muda sangat tertarik untuk menemukan lemari kayu raksasa yang mengilhami The Lion, the Witch and the Wardrobe. Dia membuka pintu dan mencapai melalui mantel yang berharap menemukan Narnia … hanya untuk merasakan dingin, kayu keras di belakang lemari. Disney tidak akan berani merusak salah satu waralaba dengan adegan seperti itu, namun, dengan Christopher Robin Subtitle Indo, itu membuat film yang sama-sama mengecewakannya – yang terbaru dan yang paling sedikit dari replay live-action studio dari kartun yang dipuja-puakan secara luas.

Sedangkan Winnie-the-Pooh penulis A.A. Milne mungkin akan menyetujui konsep di belakang sutradara Marc Forster yang bermaksud baik untuk melakukan spin-off, sulit untuk membayangkan dia sangat senang dengan hasilnya, di mana reuni yang memesona antara karakter judul sekarang-dewasa (Ewan McGregor) dan boneka beruangnya membantu untuk menempatkan prioritas anak laki-laki dewasa ke dalam perspektif. Bagi penonton, film ini mengecewakan tetapi bukan bencana, jatuh jauh dari bar yang ditetapkan oleh film aksi terbaru seperti “Cinderella” dan “Saving Mr. Banks.” Ini tidak akan membuat Anda mencintai orang tua yang bodoh. (er) menanggung lebih sedikit, tetapi Anda dapat merasakan sebagian kecil dari masa kanak-kanak Anda sekarat dalam prosesnya.

Seperti dunia mencintai apa yang telah dilakukan Disney dengan Pooh selama bertahun-tahun, mungkin studio itu bukan pihak yang tepat untuk menangani proyek semacam itu, jadi diinvestasikan itu tidak menodai reputasi salah satu merek yang paling sukses (yang tepat di belakang Mickey sebagai karakter merchandising No. 2 perusahaan sampai konglomerat melahap Star Wars dan Marvel Universes). Dipoles dalam konsep Christopher Robin – yang skenarionya menampilkan tiga penulis, dua “cerita oleh” orang, penulis asli A.A. Milne, dan ilustrator E.H. Shepard – adalah apa yang tampaknya menjadi kelemahan terbesarnya: keengganan untuk membiarkan Pooh dilihat sebagai “hanya mainan” di mata baik karakter atau penontonnya. Maksudnya, Pooh dan geng digambarkan sebagai makhluk hidup setiap saat bagi semua orang, memperumit apa artinya bagi Christopher Robin untuk meninggalkan mereka.

Proyek ini menemukan sutradara Forster kembali dalam mode Finding Neverland – meskipun ketika J.M. Barrie melakukan perbandingan, pada dasarnya berlaku untuk Pooh apa yang Hook lakukan untuk Peter Pan, mengubah pahlawan nyata menjadi bore paruh baya. Kembali ke wilayah periode Inggris, Forster melakukan pekerjaan yang cukup berhasil menciptakan nada nostalgia yang konsisten dan konsisten untuk seluruh film, yang meminjam filosofi episode dan kekayaan-kue langsung dari oeuvre Milne. Seperti yang terjadi, film Goodbye Christopher Robin menutupi hal yang sama tahun lalu, mengungkap kisah nyata yang cukup mengejutkan tentang hubungan Milne dengan putranya, Christopher Robin, yang merasa bahwa masa kecilnya dikompromikan oleh keberhasilan kesusasteraan ayahnya, dan yang akhirnya datang untuk membenci karakter Pooh – yang mungkin bahkan lebih menarik, meskipun jauh lebih berisiko untuk memulai proyek ini.

Film ini dibuka dengan adegan terakhir The House at Pooh Corner, di mana Pooh (disuarakan oleh Jim Cummings, aktor yang sama yang telah melakukan karakter selama tiga dekade terakhir) dan teman-teman – Tigger (juga Cummings), Piglet ( Nick Mohammed), Eeyore (Brad Garrett), Owl (Toby Jones), Kelinci (Peter Capaldi), Kanga (Sophie Okonedo), dan Roo (Sara Sheen) – tuan rumah makan malam perpisahan untuk Christopher 9 tahun (Robin sekarang nama belakangnya), yang terikat untuk sekolah asrama. Sungguh menggelikan untuk melihat karakter yang sudah dikenal ini, yang mungkin telah diketahui oleh Milne, terlihat hidup di balik “bulu” mewah dan mata tombol yang tidak berkedip. Dengan begitu, suara-suara memasok sebagian besar kepribadian (Eeyore adalah pencuri adegan), sementara animasi digital halus di sekitar mulut dan alis memungkinkan mainan ini untuk menyampaikan berbagai emosi yang mengejutkan (secara harfiah digarisbawahi oleh Jon Brion dan pembaruan Geoff Zanelli tema klasik kartun).

Setelah pesta, seperti teman manusia Puff the Magic Dragon atau bocah yang meninggalkan Kelinci Velveteen, Christopher tumbuh dan berhenti berpikir tentang teman masa kecilnya. Menggunakan alat cerita cerita, prolog melompati beberapa dekade ke depan (McGregor tampaknya bermain seseorang yang jauh lebih muda dari usianya yang sebenarnya 47) untuk menemukan dia menikah (ke Evelyn satu dimensi Hayley Atwell), ayah dari 9 tahun putri Madeline (Bronte Carmichael), dan bekerja berjam-jam untuk produsen koper high-end. Saat ini tahun 1940-an, dan Perang Dunia II telah mengurangi pengeluaran, jadi bos Christopher (Mark Gatiss) bersikeras bahwa mereka memotong biaya produksi atau memotong staf.

Seperti adegan kerja yang membosankan mengambil jumlah mengejutkan dari waktu berjalan film, yang pasti akan membosankan atau mengganggu pemirsa muda (saya ingat menggeliat melalui Fidelity Fiduciary Bank lagu di Mary Poppins sebagai seorang anak, dan di sini terasa seperti kebanyakan Christopher Robin terjadi dalam situasi seperti itu). Christopher telah menjanjikan keluarganya liburan di negara itu, tetapi ketika tugas panggilan, ia harus tinggal di belakang dan angka-angka krisis, pengiriman istri dan anak sendiri. Dan kemudian suatu hari, tampaknya secara acak, Pooh kehilangan jejak teman-temannya dan memutuskan untuk meminta bantuan Christopher, merangkak melalui portal sihir yang membawanya ke London.

Ini adalah perangkat yang buruk (belum lagi malas) untuk merebut Christopher dari pekerjaannya – karena dia tidak bisa repot menghabiskan waktu bersama putrinya, mengapa dia harus membatalkan segalanya untuk membantu Pooh dalam misi semacam itu? Cerita akan jauh lebih masuk akal jika Madeline menemukan mainan ayahnya yang lama, hanya untuk menemukan bahwa mereka benar-benar hidup. Atau mungkin itu bisa dimainkan dengan gagasan bahwa mereka hanya hidup dalam imajinasi Christopher, seperti Harvey atau komik harimau hewan peliharaan Calvin Hobbes.

Sebaliknya, film mengikuti Christopher kembali ke Seratus Acre Wood, di mana ia harus meyakinkan geng bahwa ia belum berubah (mereka mengira ia adalah Heffalump, salah satu makhluk imajiner yang diburu pada masa kejayaan mereka). Tapi, tentu saja, dia telah berubah – dan tidak menjadi lebih baik. Seperti yang ditulis, Christopher adalah semacam brengsek, bukan aksi-hidup yang setara dengan Toy Story, Andy, yang membawa air mata ke mata kami ketika akhirnya dia menyerahkan mainannya (tidak akan ada tangisan di sini).

McGregor adalah aktor yang sangat disukai, yang membantu melunakkan kekurangan karakter, tetapi Christopher tidak terlalu menarik, dan pelajaran akrab film – disampaikan melalui salah satu mantra Pooh yang lebih konyol, “Tidak melakukan apa pun sering mengarah pada jenis yang terbaik dari sesuatu” – terasa lebih dari sedikit tidak adil. Film ini pada dasarnya mengakrabkan diri dengan anak-anak dengan memarahi orang dewasa karena kehilangan jejak tentang apa yang penting, namun, baik pada tahun 1940-an dan sekarang, ayah yang bertanggung jawab tidak benar-benar memiliki pilihan untuk berhenti dari pekerjaannya. Dalam film itu, Madeline tidak ingin pergi ke sekolah asrama, dan kami diminta untuk berharap bahwa Christopher tidak akan memaksanya. Tapi tentu saja Milne, model peran seperti Tuan Rogers, atau orang dewasa yang wajar dapat menemukan pesan yang lebih konstruktif daripada “Jangan lakukan apa-apa!”

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *